«Человек – это звучит творчески»

В Мытищинской картинной галерее открылась коллективная выставка «Арт-полет». Это выставочный проект Академии аналитического искусства. Всех её участников объединяют схожие взгляды на жизнь и искусство.

Пренебречь реализмом и формой. Художники современного искусства способны разрушить все каноны живописи. Среди них Юлия Агеносова. Её художественный стаж насчитывает более двух десятков лет. И всё это время она предана именно современному искусству.

Юлия Агеносова, художник: «Очень хочется идти в ногу со временем. Поэтому я стараюсь делать вещи, которые будут интересны современному зрителю. Он избирателен в своих вкусах. Он требует от художников гибкости и новизны».

Поймать неуловимые следы, зафиксировать переживания и впечатления человека в реальных объектах. Главные герои картин Юлии Агеносовой – это волосы. Снимая их с расчёски, она выцарапывает их на холсте по сырому маслу. К технике петрогрифов её привел вечный творческий эксперимент.

Юлия Агеносова, художник: «Когда начинаешь задумываться, что такое для людей этот материал. Сколько поверий, суеверий с ними связано. Когда погружаешься в эту тему, оказывается, что не так всё просто».

Всего в серии Юлии Агеносовой 27 работ. 24 из них – картины, остальные 3 – это скульптуры.

Алина Савош, журналист: «По традиции на выставке современного искусства мы начинаем искать его везде: на стенах, потолке или может даже на полу. Вот и это, не просто проволока, а экспонат».

Работы выставки «Арт-полёт» в картинной галерее найти нетрудно. Принцип внутренней свободы, возможности выйти за рамки, не следовать общепринятым догмам — это и было самым главным при выборе работ современных художников.

Михаил Мантулин, президент Академии аналитического искусства:
«В своих работах художники-контравангардисты используют принципы космизма. Они пытаются осмыслить космос. Мы решили, что космос – это не хаус, а создание».

Создавать такого рода искусство — очень непросто, говорят художники. Но это отнюдь не значит, что академики намерены с головой погрузиться в лабораторные опыты и закрыться в своих мастерских. Наоборот, они жаждят познакомить зрителей с их «космическим» искусством.

Марина Домникова, директор Мытищинской картинной галереи:
«Когда мы повесили работы, меня спросили, как понять, что хотели сказать художники. У меня нашелся быстрый ответ. Не совсем важно, что хотели сказать художники. Важно то, как зритель почувствует картину через призму своего восприятия. Тогда это будет настоящий диалог. Тогда это космос».

Каждый зритель может понять картины современного искусства по-своему или ничего не понять вообще. Но это тоже способ знакомства, подчёркивают организаторы. Главное – сделать ему шаг навстречу. Увидеть работы художников мытищинцы смогут до 19 декабря.

Автор сюжета Алина Савош